The Ultimate Guide to 8. Observe a pintura de Piet Mondrian eo vestido de Yves Saint Laurent vistos anteriormente. Em seguida, analise de que forma o vestido criado não é considerado uma cópia da pintura, mas, sim uma recriação dela.

The Ultimate Guide to 8. Observe a pintura de Piet Mondrian eo vestido de Yves Saint Laurent vistos anteriormente. Em seguida, analise de que forma o vestido criado não é considerado uma cópia da pintura, mas, sim uma recriação dela.

Blog Article

"A alta-costura é 1 jeito de produzir moda qual surgiu em Paris em meados do século 19", explica Emilie Hammen.

The first book-length study of its kind, Mondrian’s Dress is a provocative reevaluation of how art, commerce, and fashion became fundamentally intertwined in the postwar period.

In a similar vein, Pierre Cardin was incredibly successful with his “cosmonaut” dresses evoking the new age of space exploration, which had begun four years earlier.

, cores marcantes e supra Destes joelhos. Era uma verdadeira obra do Feição de que causou espanto pelo público, contudo um espanto positivo qual arrancou aplausos logo naquele dia. 

. Sempre foi impossível imaginar a moda desprovido Yves Saint Laurent, porém dez anos após sua morte, seu legado prova-se mais vivo e relevante do qual nunca, provando que Saint Laurent segue tãeste presente pelo meio, especialmente num instante em que tanto se fala do poder das ruas e das grandes grifes dobrando-se ao streetwear.

A comércio parisiense Colette, por exemplo, lançou uma linha por camisas com este slogan "Nãeste é Laurent desprovido Yves".

O espaço da exposição foi configurado pela cenógrafa Nathalie Crinière e pelo decorador Jacques Grange, de que assinou a eclética e vanguardista decoraçãeste, nos anos 1970, do um Destes apartamentos do Saint Laurent e Bergé em Paris.

A partir da década de 1980, Saint Laurent adotou este costume por escrever a palavra "museu" ou simplesmente "m" de modo a mostrar que queria arquivar determinados itens. E, a partir de 1997, as peças passaram a ser guardadas em 1 armazfoim especial, pelo subúrbio parisiense por La Villette.

Feito em jersey, de que é um material bastante rígido, o modelo é uma verdadeira proeza. Nãeste somente através estampa, contudo principalmente por toda a construçãeste do vestido em formas geomfoitricas, desprovido costuras visíveis. ESTES cortes e este caimento são demasiado precisos, apesar da complexidade da mistura do cores.

este edifício nãeste possui janelas, contudo este projeto não foi feito por acaso pelo Emprego francês do arquitetura Studio KO. Segundo o sueco Björn Dahlström, diretor do museu, é uma forma de mitigar ESTES efeitos do calor A cerca de a coleção do here museu.

O pintor holandês era cubista e seu auge foi bem no início do sé especialmenteculo XX, mas tua estética combinava natural com o novo modernismo dos anos 60. Aliás, o próprio modernismo possui influências do cubismo desde os seus primórdios na dfoicada do 1910. 

Ao precisamente tempo em que abriu igualmente o Museu Yves Saint Laurent Marraquexe, cidade qual este casal fundador da marca adotou como segunda lar e onde passava Colossal Parcela do seu tempo. O museu na capital francesa tem mantido exposições constantes qual abordam diferentes possuiáticas e mostram ao público peças do vasto arquivo da marca (de que possui milhares por peças de roupa e acessórios) e o último piso conta com uma recriação do atelier onde trabalhava Saint Laurent.

1965 Mondrian dress by Saint Laurent, Rijksmuseum The six wool jersey and silk A-line Mondrian dresses comprised graphic black lines and blocks of white and primary colour, directly referencing the work of Mondrian.[4][5][seis] Rather than being printed, the dresses were made of pre-dyed fabrics, each colour in their design being an individual piece of fabric.[5] Saint Laurent experimented with the interplay of lines by integrating them in the seams of the garment and giving a seemingly seam-free construction.

is an illustrated monograph that explores a mid-’60s moment, one that has been sitting in plain sight, largely unexamined, for more than half a century—and whose significance went well beyond fashion. As the authors reveal, the untitled yet instantly allusive ‘Mondrian Dresses’ were like sails catching a trade wind.

Report this page